Tiago Martins... "Estudante de ARQUITETURA e URBANISMO/UFRGS (Porto Alegre, RS)"

A Igreja São Francisco de Assis, também conhecida como Igreja da Pampulha, localizada nas margens da Lagoa da Pampulha em Belo Horizonte-MG, foi concebida pelo arquiteto Oscar Niemeyer. O projeto, com suas linhas arrojadas, é considerado um marco da arquitetura moderna brasileira - setendo tornado um importante símbolo da capital do Estado.  A construção, terminada em 1945, começou a ser restaurada nos primeiros meses de 2005 visando recuperar, principalmente, rachaduras e infiltrações na cobertura (telhado) - abóbadas parabólicascobertas por milhares de pastilhas cerâmicas. Decorando o exterior da Igreja há na fachada um Painel de Azulejos, em tons azuis, de autoria de Cândido Portinari, evocativo à São Francisco de Assis, o Santo protetor dos animais. No interior- confessionário, batistério, coro, púlpito e nas bancadas laterais - existem outros Painéis de Azulejos criados por Portinari.  Os jardins que circundam a Igreja foram projetados por Burle Marx.   Uma ocorrência inusitada aconteceu após o término da construção. As autoridades eclesiásticas não permitiram, durante muitos anos, a consagração da Igreja, porque chocadas pela forma nada ortodoxa da construção, bem como contrariadas pelos desenhos, com temas religiosos, do pintor modernista Portinari.

Visitar a Pampulha foi uma experiência muito marcante para mim, tive o privilégio de ver de perto as obras do conjunto arquitetônico que despontou o estilo que marcou as obras de Niemeyer (o uso da plasticidade no concreto armado gerando formas sinuosas em seus prédios). As linhas Curvas da Igreja de São Francisco de Assis (Niemayer) juntamente com o paisagismo de Burle Marx e os painéis de Portinari montam um cenário que enchem os olhos e soa como poesia para a alma.

Trabalho realaizado em conjunto: Tiago Martins,  Mariana Gazulha, Cláudia Dassoler, Natasha S./ Primeiro estudo sobre o futuro projeto do MUSEU DO CAIS.

As casas gêmeas foram projetadas por Paulo Mendes da Rocha em 1964 e concluída em 1966, no bairro Butantã em São Paulo. Sua construção acompanhou o acirramento do clima político no país e deu-se em meio a uma discussão sobre o processo de industrialização brasileira que se alargou na esteira das obras de Brasília de par com a aceleração da expansão urbana e a disputa entre diferentes modelos de desenvolvimento para o país, “queria tanto fazer alguma coisa pré-fabricada, a época demandava isso, discutia-se tanto a isso, habitação para todos e construção em massa”. 

Quando constrói as casas Gêmeas, para si próprio e para sua irmã, o arquiteto coloca em questão o conceito de privacidade dentro do próprio núcleo de uma residência particular. O fato mesmo das casas apresentarem-se idênticas já se opõe a individualidade burguesa típicas das áreas residências nobre paulista, “não é uma casa para vender sonhos e coisas desse tipo, do ponto de vista da formalidade, da vida luxuosa”. Localizada lado a lado, cada residência compreende, basicamente, um único pavimento elevado, correspondente à cota mais alta do terreno, “suspendi a casa nesses quatro pilares e cortei o território da colina só por baixo da casa, criando um patiozinho estrategicamente protegido de modo que aparecesse como uma ofensa àquela colina e do traçado da rua existente”, sendo a parte mais baixa, coincide com o nível da rua, utilizada para garagem e serviços. As grandes faixas contínuas e as escadas de acesso às portas de entrada do pavimento superior repetem-se igualmente, em ambos os lados.

"um dos exemplares mais magníficos do barroco mineiro. Sua construção foi iniciada em 1766. é considerada obra-prima de Aleijadinho, responsável pelo risco geral do prédio, portada, tribuna do altar-mor, altares laterais e capela-mor. São também suas as esculturas da portada e dos púlpitos. Mestre Ataíde conferiu excelência artística ao teto, representando a assunção de Nossa Senhora. A arquitetura desta igreja tem inspiração militar."

A mais bela de todas as Igrejas de Ouro Preto e a mais conservada, talvez o maior exemplo do Barroco mineiro. Não foi possível fotografar o interior da Igreja, mas a pintura e o detalhamento de seu interior é incrível. O teto da nave principal é decorado de tal forma que é como se os anjos e o céu estivessem ali presentes, como se a Igreja fosse um grande portal para o céu.